1980, PARDES HANNA, ISRAEL
Me crié en Pardes Hanna, Israel, y a los seis años empecé a bailar en la agrupación de danza y folclore israelí Hora Pardes Hanna del coreógrafo Dado Kraus, iniciando así mi trayectoria vital en la danza.
Diez años más tarde, empecé a colaborar como voluntario en Ilanit, el hospital de diversidad mental donde trabajaba mi madre, Ina. Se trataba de un grupo de trabajo en el que ayudamos a los pacientes mediante terapias de movilidad corporal.
En 1995 comencé a estudiar Danza Contemporánea y al mismo tiempo empecé a bailar con la compañía de Yehonatan Carmon en la Opera House de Tel Aviv. Fueron años de intenso aprendizaje, y, aunque no tenía mucha experiencia profesional, muy pronto entré como bailarín en la compañía de Ido Tadmor.
En el año 2000, con el apoyo del ayuntamiento de Pardes Hannah, creé el grupo de danza Fraza, cuyo objetivo era dar a conocer la danza contemporánea a nivel local. Gracias a este proyecto, presenté mi trabajo al Centro Suzzanne Dellal de Danza y Teatro, cuyo director es Yair Vardi, donde se representaron mis obras por primera vez.
Ese mismo año, empecé a bailar en compañías como la Kibbutz Contemporary Dance Company y, más tarde, en la Vertigo Dance Company, donde descubrí un nuevo lenguaje corporal conocido como Contact Improvisation. Con esta última compañía, participé en el proceso creativo de la obra The birth of the Phoenix, que hoy en día se sigue representando. Además, como bailarín de danza contemporánea, tuve la oportunidad de trabajar con diferentes coreógrafos independientes como Ronit Ziv, Emanuel Gat y Yossi Yungman, entre otros.
2006, MADRID: TÉCNICA Y CREACIÓN
La primera obra de la compañía se estrenó en el Certamen Coreográfico de Madrid y obtuvo varios premios a la creación y a la producción.
La base técnica que uso en mis obras se centra en la relación entre la gravedad y el equilibrio, y está inspirada en mi madre, que nació con el síndrome de Arnold Chiari. A partir de esta técnica, he desarrollado un nuevo lenguaje corporal al que decidí llamar INA, Contact INcreation.
Con este nuevo lenguaje, inicié un proceso de investigación sobre el contacto y las formas en la que se nos representa. Para ello, trabajo en laboratorios con bailarines profesionales y alumnos de conservatorio, públicos y privados, en España y otras ciudades que visito en mis giras.
Hoy en día, todas mis obras están basadas en la técnica Ina y se representan en gran parte del mundo. Muchas de ellas han recibido importantes premios y menciones,como el Max a Mejor Espectáculo por Free Fall en 2015, el Max a Mejor Coreografía por Erritu en 2019, el Primer Premio y el Premio del Público por Hasta dónde…? en el Certamen de Burgos-Nueva York (2011) y el Premio al Mejor Espectáculo de Danza en la Feria de Teatro y Danza de Huesca por Free Fall y All ways(2014 y 2017 respectivamente).
Un gran número de compañías y agrupaciones bailan hoy muchas de mis creaciones, como la Compañía Nacional de Danza de España, la Compañía Nacional de Danza de Paraguay, la Vertigo Dance Company de Israel, el Bora Dance Project de Corea del Sur, la compañía Kukai Dantza del País Vasco, el Colectivo Cinético de Italia, la compañía LaMov de Zaragoza, la Compagnie Jus de la Vie de Estocolmo, el Ballet Bielefeld de Alemania, la compañía L’Explose Danza de Colombia, la compañía de danza COCO de Panamá y Between heaven and earth de Jerusalén.
Desde que empecé mi proyecto personal con la compañía Sharon Fridman, he coproducido varias de mis obras junto a Mercat de les Flors, Teatro Ludwigshafen, Festival de otoño en primavera, Madrid en danza y el Auditorio de Tenerife, entre otros.
Uno de mis proyectos más personales y famosos es Rizoma, coproducido con el festival Paris Quartier d’Été y el Teatro de Chalut de París. Se trata de una macrorrepresentación en la que participan entre 60 y 100 personas cuyo sueño es bailar. Es un proyecto artístico y social en el que se aplica la filosofía del contacto en el desarrollo cotidiano de la sociedad. Creo que es la mejor forma de acercar mi técnica de manera universal al resto de personas y, de este modo, animo a que se cuestionen las formas cotidianas de convivencia e interacción social. Hasta la fecha, se ha llevado a cabo en el Bienal Danza de Calí (Colombia), en el Oerol Festival de Terschelling(Holanda), en Hong Kong (China), en el Oriente – Occidente: Festival di danza contemporánea de Rovereto y en el Festival Opera State de Bassano del Grappa (Italia).
Hoy, la compañía Sharon Fridman es residente en el Teatro Francisco Rabal de Pinto (Madrid), donde llevo a cabo proyectos con la comunidad y obras de creación propia. En los últimos años, he dirigido los festivales de danza Gvamin 2018 del Suzanne Dellal Center en Tel Aviv y Danzamos Conde Duque en Madrid (2017).
Entre mis producciones más recientes destaca Dosis de Paraíso, estrenada en marzo de 2020 en la Feria de Donostia (dFeria), que inauguró, tras el confinamiento, la temporada de Matadero Madrid 2020 y que ha girado en diversos festivales y teatros en todo el territorio nacional.
En 2022 la compañía ha celebrado sus 15 de años de andadura con el estreno de una nueva obra, Exprímeme_Life in process, donde el espectador ve alzarse la cuarta pared para ser testigo directo de un proceso de creación coreográfica y de la intensa relación existente entre la danza y la vida.
Actualmente compagino la labor de dirección de mi compañía con colaboraciones como coreógrafo invitado, director artístico y diseñador de luces en diversas organizaciones. Entre ellas destacan las obras Crudo Equilibrio, creada para Compañía L’Explose (Colombia), Equilibrio, Fundación Espacio Creativo (Panamá), Corazón de carne, Ka’et Ensemble (Israel), Jondo, Compañía Eduardo Guerrero (España), Yarin, Kukai Dantza (España), Jerusalem, Theater Bielefeld (Alemania) o, próximamente, Berro, creación para Nova Galega de Danza (España) y Europa, codirigida con Luis Luque Cabrera y coproducida con las naves del Español, (España).
En septiembre de 2023 se estrenará la versión completa de la obra Go Figure, coproducida por el Festival Oriente Occidente de Rovereto (Italia).
